Aujourd’hui, Paul expose dans le monde entier, mais en particulier au Canada son pays d’adoption et en France où il vient plusieurs fois par an. Il travaille souvent sur commission, les commandes pouvant concerner des toiles comme des fresques ou de gigantesques murailles.
"Je ne sais pas dire le bonheur, mais Juste le vivre dans l’instant préçieux…C’est des douleurs dont je me sert pour gribouiller et murmurer. Parfois Crier…Sur des pages vierges. Enfin vous commencez à me connaître."
Esprit de création, Cécile GUEDON est sculpteur céramiste depuis 1997. Pièces uniques, poteries, santons, toutes ses créations sont élaborées dans son atelier « Jongleurs de Terre », à Laluque au cœur des landes.
"Après avoir plongé dans le passé, raconté des histoires au travers de personnages médiévaux, mes nouvelles créations remontent toujours plus loin, aux sources d'un art primitif, des formes simples, des visages plats avec de grands yeux, de larges mains. Par la flamme, je donne vie à mes réalisations pour renouer avec la magie des temps anciens."
L'art et la Bannière ? C'est un monde conceptualisé vu de la fenêtre en 40 oeuvres imprimées sur des bannières (2,40m x 1,20m) brocardées dans les rue de Prayssac (Lot, au coeur des vignobles de Cahors). Cette année 2 adhérentes de Mécèn'Arts (Claude Laurent, à gauche et Virginie Roux-Casse, à droite) participaient à cet évènement original orchestré par l'association L'art et la Bannière début juillet. Claude qui nous a fourni les infos et photos, ne cache pas sa satisfaction : "Je suis rentrée hier soir tard après un super évènement à Prayssac. C'était le 10, super cérémonie." Comme chaque année, Prayssac se pare de tous ses atouts visuels qui soulignent ses qualités d'esthétisme et d'attractivité jusqu'à fin septembre.
Michel MICHAUX est né en Belgique, à Charleroi. Après le refus de ses parents de l'inscrire aux Beaux-Arts, il devient architecte comme son père car il aime le dessin. Lassé, il devient professeur de dessin...Même résultat, mais, en cachette, il suit les cours d'anatomie, d'harmonie et de dessin aux Beaux-Arts de Mons, Tournai et Bruxelles. Puis il échoue dans un bureau de publicité en attendant sa majorité. Tout cela ne l'empêche pas d'exposer, depuis 1958.
L’association SAVOIR AU PRESENT propose des résidences d’artistes en France et accompagne le développement de ce type de dispositif dans l’hexagone. Avec les Pôles d’Art, Savoir au Présent inaugure une nouvelle génération de résidences d’artistes. Accueillis par les entreprises et soutenus par les collectivités territoriales, les Pôles d’Art sont conçus comme de nouveaux équipements culturels nomades et temporaires dédiés à l’art contemporain.
Fabio, artiste peintre est un ancien rugbyman, aujourd’hui mécanicien à la Stap. Il commence à peindre en noir et blanc, jusqu’à ce qu’une rencontre décisive lui fasse intégrer la couleur dans ses toiles.
Sa première oeuvre, peinte sur une planche, avec quelques tubes de gouache découverts au fond d’un tiroir, n’augurait pas de la production qui est la sienne aujourd hui :
Catherine Bougnon est née Siménoff, de mère française et de père russe. C'est à la suite d’un licenciement économique, qu'elle lâche le clavier de secrétaire pour reprendre les pinceaux. Elle a choisie de revenir à ses premiers amours, la peinture et l’enseignement. "Pendant cinq années, j’ai suivi la Formation Martenot à Paris. Cette formation m’a permis d’enseigner dans les milieux associatifs, d’intervenir dans les écoles maternelles et primaires, puis, en tout dernier lieu, au niveau des bacs professionnels, en classes de premières et terminales, en tant que professeur d’Arts Appliqués."
Martine Germe est auréolée, par un jury unanime, du Grand Prix 2008 de l'académie de Port-Royal. Mais les origines de son succès sont à rechercher dès les années 60 ! Passionnée par le dessin et la peinture, elle avait suivi les cours de l'École supérieure de design et d'art graphique de Penninghen. Certes, ses occupations professionnelles chez Usinor et Arcelor l'ont éloigné pendant 20 ans de son parcours artistique.
Dominique Digeon peint depuis l’âge de 12 ans construisant une tour de pierres rares cimentées par l'originialité de la démarche et des noms : « surfaces cernées », « Tondos », « Unichromes », « Fixcelles ». La matière démange ses doigts : il pèle, gratte, découpe et déchire. En tant qu’artiste créateur il a inventé la technique des papiers pelés et une nouvelle forme de pièces d’échecs inspirées du déplacement des figures sur l'échiquier (dépôt à l’INPI). Son paradigme de création recodifie le Jeu d’Échecs en jouant sur l’espace et le temps. Il reinterprète de manière artistique le déroulement des parties telles que celles de Napoléon, "l'Immortelle" (Anderssen-Kiersetsky-Londres, 1851) ou encore Kasparov - Deeper Blue (1997). Nul doute qu'il déroute le commun des joueurs d'échecs et des amateurs d'art.
Grâce au soutien de la quarantaine d'artistes participant et de nos partenaires, notre expo à Nîmes s'annonce comme l'évènement Roi de cette année. Le travail réalisé dans l'ombre de l'animation du site depuis 4 mois porte ses fruits. Nos 2 principaux partenaires, la ligue d'échecs du languedoc Roussillon et la BNP, nous soutiennent financièrement, nous offrent des sites d'expo et un support de communication. Le Géant des beaux arts s'associe à l'évènement avec son site et un don de matériels. Par ailleurs, nous associons les artistes et les passionnés d’échecs à la mobilisation de générosité envers les enfants gravement malades. L’art peut adoucir les maux ! C’est ce que j’ose croire en soutenant l’association « Rêves ».
Adeline CREPIN place les questions sociétales au centre de son univers artistique. "Mes écritures calligraphiques et picturales sont toutes deux un reflet d'une histoire, d'un monde que je porte et dans lequel je vis. Devant les dérives de la société privilégiant le profit, je suis très inquiète pour le devenir de nos enfants. Quelle nourriture pour demain, quel avenir pour eux ? Au début, le thème de mon travail était la Naissance, le passage dans lequel la mort peut vous pendre à un cordon avant même de vous laisser vivre." 
Si Jan No n'a pas d'argent dans les poches, il a de l'Or dans les mains !
Vous pourrez voir ses oeuvres lors de notre expo à Nimes en aout puis en octobre au Salon des artistes français (Hôtel de Ville de Vincennes) et en novembre au Salon de la peinture à l'eau (Art en Capital, Grand Palais, Paris). "Souvent rieuse, entraînante, peindre est pour elle un acte de foi et de finalité pour exprimer, en un perpétuel recommencement, sa force et son espérance. Son œuvre est un spectacle harmonieux, rare et précieux."
En tant qu'enseignante "Je souhaite que votre peinture émeuve le spectateur et s’inscrive sur la toile de façon vivante et spatiale. En analysant les formes, les valeurs, les couleurs et en édifiant une structure interne, vous composerez un équilibre général. Nous verrons comment l'assemblage de ces facteurs crée une tension visant à atteindre l’harmonie. Alors l’émotion sera présente et votre œuvre montrera vos intentions expressives et émotionnelles. Le matin nous travaillerons directement sur le motif pour créer des documents en petit format par le dessin, l'aquarelle, la gouache ou l'acrylique. L’après-midi nous réaliserons en atelier des toiles en nous basant sur les documents élaborés le matin."
Sa bibliographie a été présentée dans le magazine Univers des Arts n°39, 68-69 février 2007.
Le Concours SFR Jeunes Talents – Paris Photo révèle 4 nouveaux talents, exposés et invités à venir à Paris Photo novembre 2009, aux professionnels de la photo. Thème 2009 : « Frontières ». Ce sujet est ample et son interprétation laissée libre à l’imagination des artistes. Par exemple : Une matérialisation concrète - les barrières naturelles, les territoires géographiques, l'érrance.... -, mais aussi conceptuelle, comme la notion de "non frontière" des peuples nomades. Une image, une connotation : le dépassement de soi, les épreuves à franchir, les obstacles et les séparations, l'isolement...
